Sweeney Todd - Der teuflische Barbier aus der Fleet Street

Inhalt

Tim Burtons Verfilmung von Stephen Sondheims preisgekröntem Musical-Thriller 'Sweeney Todd'

Sweeney Todd (Johnny Depp) landet unschuldig im Gefängnis und schwört Rache nicht nur für seine brutale Strafe, sondern auch für das grausige Schicksal seiner Frau und Tochter. Eines Tages kehrt er nach London zurück, eröffnet wieder seinen Frisörsalon und steigt zum dämonischen Barbier der Fleet Street auf.

Kritik

Tim Burton ist eine Klasse für sich. Ob Sleepy Hollow und Beetle Juice aus der Düsterrubrik, Mars Attacks oder Charlie und die Schokoladenfabrik aus der Heiterrubrik oder Edward mit den Scherenhänden aus der Meisterwerk-Rubrik... alle Filme vereinen diese besondere Art von schwarzem Humor. Ach ja, und viele haben auch den Hauptdarsteller gemein: Johnny Depp. Da soll Sweeney Todd natürlich keine Ausnahme sein und so lässt sich erneut Johnny Depp die Haare zu Berge stylen, das Gesicht bleichen und erninnert nicht selten an Edward nur eben ohne Scherenhände. Vom Düsternis-Faktor vergeichbar mit Sleepy Hollow, vom Musical-Charakter mit Charlie und die Schokoladenfabrik. Von allem ein wenig und doch erfrischend einzigartig kommt es daher, dieses eher untypische, auf Großleinwand gebannte Musical.

Das alte London ist dunkel und grau. Und hier wird die Geschichte angesiedelt und spielt meist auf einem Dachboden und im Keller eines Fleisch-Pasteten-Ladens. Zur Geschichte soll ohne weiteres Spoilern gesagt werden, dass sie eher simpel gehalten ist, die Rachethematik in eine bekannte Mann wird zu Unrecht eingesperrt und schwört Rache-Handlung eingebettet wird, wobei die zwei Gegenspieler hier eben Hauptfigur Sweeney Todd und der von Alan Rickman dargestellte Judge Turpin sind, ein Richter wie es der Name ja sagt. Und dieser Richter stellt nun das Hauptziel des Rachehungers des ehemaligen Benjamin Barker dar, der sich nun Sweeney Todd nennt. Diese durch den Schmerz und durch das Wissen von Ungerechtigkeit sozusagen neu geborene Person wirkt im Laufe des Films zunehmend misanthropisch. Wenn Sweeney reihenweise Kehlen aufschlitzt, dann erscheint das allerdings keinesfalls bestialisch, was zum einen daran liegen mag, dass seine Opfer nicht in die Geschichte eingeführt werden, sondern wie das Mittel zum Zweck wirken. Außerdem ist dieser Sweeney trotz aller Herzenskälte nicht unsympathisch, zumal diese Herzenkälte für den Zuschauer ja als verständliche Folge eines Verbrechens zu sehen ist. Aber der wohl einfachste Grund ist schlicht in der Inszenierung des Films ganz allgemein zu finden: wir haben es hier ja nicht mit einem Thriller oder Horrorfilm zu tun, sondern mit einem irgendwie märchenhaft gestalteten Augenzwinker-Film, der allerdings zum Ende hin echte Tragik an den Tag legt. Das Ende, übrigens eines der großen Stärken des Films.

Und die weiteren Stärken? Nun, die sehe ich vor allem in der Besetzung und der Art und Weise, wie hier Musical und Film vereint werden.
Johnny Depp ist in jeder Rolle grandios und auch wenn man in Interviews lesen kann, dass er nach eigenen Angaben nicht singen kann, muss ich sagen, dass gerade seine Singstimme hier mehr als passend, treffend und angenehm klingt. Ebenso schafft es auch Helena Bonham Carter, in dieser Hinsicht zu überzeugen, was meiner Ansicht nach auch eine Oscar-Nominierung hätte nach sich ziehen dürfen. Besonders die Duett-Einlagen zwischen zwei Charakteren, die sich an völlig unterschiedlichen Orten befinden, sind hier hervor zu heben: absolut gelungen. Überhaupt liefern die einzelnen Lieder nicht selten ordentiche Ohrwurmqualität und lassen mich noch heute die eine oder andere Passage vor mich her singen.
Das andere Plus bezieht sich auf die transportierten Musical-Aspekte. Hier wird nicht wie in anderen Musical-Verfilmungen gruppenweise einstudiert getanzt, hier werden die gesungenen Passagen einfach in Szenen eingebaut, die so auch in einem "normalen" Film aussehen könnten. Das verleiht dem Film als Gesamtprodukt etwas neues und weiß auch in der gesamten Länge zu überzeugen... und ab und zu tanzen sie ja auch ein wenig; aber eben nur ein wenig und nicht als Masse.

Fazit: ein toller Film, der literweise Kunstblut, Emotionen, Tragik und Gesang mit einer Geschichte von Verrat und Rachedurst verbindet. Tim Burton schafft es wieder, den Zuschauer in seiner Welt zu bannen, um hingebungsvoll den Figuren zu lauschen und keinen vorzeitigen Gedanken an den Abspann zu verschwenden. Aber natürlich kommt das Ganze, trotz aller lobenden Worte, wieder sehr speziell daher und dürfte nicht jeden Geschmack treffen... ich bin sogar der Meinung, mich an zwei Zuschauer zu erinnern, die den Kinosaal recht frühzeitig verlassen haben... nun, selbst schuld.